Tout Seul - Chloe Albaret - Francja - Premiera!

11.10.2024 Sobota godzina 18.00 - Ursynowskie Centrum Kultury "Alternatywy" - sala Bareja.          Czas trwania 30 minut. Spektakl dla widzów dorosłych.

Tout Seul (Wszystko Samemu) pozwala publiczności zakraść się do domu i z bliska być świadkiem emocjonalnej podróży człowieka. Poprzez teatr, muzykę i ruch dzielimy się zjawiskiem izolacji oraz strategiami radzenia sobie z nią. Miłość własna i/lub samookaleczenie – ta cienka granica wydaje się zanikać, gdy substancje zaczynają działać.

To dzieło teatru fizycznego zostało pierwotnie stworzone na męskim ciele (Quentin Roger). Jest zbudowane z różnych warstw ekspresji, orbitujących wokół tematu samotności, z wrażliwym spojrzeniem, nie stroniąc od piękna i przemocy.

Nasza wykonawczyni Chloé Albaret, nominowana do holenderskiej nagrody Zwaan oraz była, wieloletnia tancerka Nederland Dance Theatre, zanurza się w intymne zakątki swojego istnienia, aby uchwycić najczystsze emocje. Surowe emocje, które stają się ruchem. Ekspresją.
Twórca/choreograf Quentin Roger wraz z Chloé, oboje mają unikalne doświadczenie w tańcu współczesnym, pracując wcześniej z międzynarodowo uznanymi choreografami i zespołami tanecznymi. To dzieło stawia przed nimi wyzwanie, aby odeszli od tego, co już znają i opanowali, i stworzyli język intuicyjnie wykorzystujący teatr. Quentin stworzył Tout Seul jako studium nad ekspresyjnym ruchem. Próbując zdefiniować, kiedy ruch staje się tańcem.
To dzieło jest inspirowane japońskim fenomenem Kodokushi (Samotna Śmierć), ukazującym osoby, które umierają samotnie w swoich domach, nieodkryte przez długi czas. Kontynuujące zainteresowanie Quentina kinematografią skłoniło go do stworzenia adaptacji filmowej Tout Seul o nazwie Kodokushi, która ma się ukazać zimą 2024 roku. Więcej informacji można znaleźć na jego stronie internetowej MovesAndTales.com.

Koncepcja i choreografia: Quentin Roger
Wykonawczyni: Chloé Albaret
Scenografia, kostiumy i oświetlenie: Quentin Roger
Oryginalna ścieżka dźwiękowa: Floex - Machinarium
Reżyseria światła: Yuka Hisamatsu
Montaż muzyki: Quentin Roger
Czas trwania: 30 minut

Tout Seul - Chloe Albaret

Chloé Albaret
W 2010 roku dołączyła do renomowanego Nederlands Dans Theater 2 pod kierownictwem Geralda Tibbsa, a w 2013 roku przeniosła się do głównej grupy Nederlands Dans Theater 1 pod kierownictwem Paula Lightfoota.

W trakcie swojej kariery w NDT pracowała z wieloma choreografami i twórcami, takimi jak Jirí Kylián, Sol León & Paul Lightfoot, Mats Ek, William Forsythe, Ohad Naharin, Marco Goecke, Crystal Pite, Hofesh Shechter, Sharon Eyal, Peeping Tom, by wymienić tylko kilku.

W 2019 roku Chloé została nominowana do prestiżowej holenderskiej nagrody tanecznej "Zwaan" w kategorii "najbardziej imponujące wykonanie taneczne" i zdobyła nagrodę w tej samej kategorii w 2020 roku.

Po odejściu z NDT w 2022 roku, Chloé kontynuuje karierę taneczną jako freelancerka. Pracuje również z licznymi zespołami tanecznymi jako reżyserka prób dla choreografów Sol León & Paul Lightfoot, Imre & Marne van Opstal oraz Edwarda Cluga. Ponadto gościnnie naucza tańca w całej Europie.

Quentin Roger to tancerz i twórca, który obecnie rozwija swoją własną metodologię. Moves & Tales, czyli opowiadanie historii poprzez ruch ciała, to platforma, na której dzieli się swoją twórczością. Quentin opiera swoją sztukę na teatrze, tańcu i kinematografii.

Obecnie Quentin współpracuje z Codarts Rotterdam jako gościnny mistrz baletu dla programu licencjackiego oraz jako stager dla Johana Ingera. Urodzony we Francji, uczęszczał do międzynarodowej szkoły Rosella Hightower i ukończył studia w Paryskiej Operze. Wcześniej dołączył do kilku renomowanych zespołów, takich jak Grand Théâtre de Genève, Compañia Nacional de Danza i Nederlands Dans Theater.

Od 2013 roku pracował jako freelancer w całej Europie, rozwijając swój własny styl nauczania. Obecnie okazjonalnie prowadzi warsztaty i realizuje własne projekty twórcze, takie jak filmy taneczne i spektakle teatru fizycznego.

W ostatnim czasie Quentin zaczął angażować się w muzykę, zajmując się miksowaniem i komponowaniem, co służy nie tylko jego procesowi twórczemu, ale także stanowi inny sposób wyrażania siebie podczas współpracy.